 |
shop & gallery electronic music.comics.graphics.art.exhibition |
neurotitan shop & gallery Öffnungszeiten
|
14.03.2015 - 06.04.2015 Baggage Vered Aharonovitch | Nivi Alroy | Dede | Itamar Inbar | Assi Meshullam | Nitzan Mintz | Lena Revenko | Amir Tomashov | Vera Valdimirsky | Noa Yekutieli kuratiert von Hagar Bril Vernissage am 14.03.2015 um 20.00 Uhr Öffnungszeiten zu Ostern: 03.04.2015
Karfreitag
12.00 - 20.00 Uhr
Vorwort der Kuratorin Hagar Bril: "Wenn wir von Land zu Land reisen, haben wir Gepäck bei uns. An erster Stelle ein
Handgepäck - die kleine 40 x 50 cm große Tasche mit der wir an Bord eines Flugzeuges gehen
dürfen. Alles Größere wird in den Bauch der Maschine geschickt und wir müssen entscheiden:
Welcher Teil unserer persönlichen Habe ist der Wichtigste? Was wollen wir nahe bei uns haben,
für den Fall, dass unsere Koffer verloren gehen? Wenn wir durch den Flughafen ziehen, ist
unser Handgepäck das Einzige was wir bei uns tragen. In einem Zustand der Durchquerung -
wenn wir unsere Heimat verlassen - liegt unsere gesamte Welt darin zusammengefaltet. Wir
werden zu Reisenden, Nomaden. Die israelische Gemeinde in Berlin wurde vor langer Zeit gegründet. Aber mit dem neuen Kooperations-abkommen, das Bürgern unter 30 Jahren erlaubt, unkompliziert im jeweils
anderen Land zu leben und zu arbeiten, wurde das Verhältnis der beiden Länder zum
Gegenstand der Diskussion. Es ist ein kompliziertes Verhältnis, voller Erinnerungen, Schmerz,
Schuld und Anklagen aber auch voller Hoffnung, Begeisterung, Vergebung und Kooperation.
Die Auffassung zur Emigration ist ein wunder Punkt der israelischen Gesellschaft. Wenn so
viele junge Menschen ihre Heimat verlassen, um auf fremden Boden zu leben, dann fangen die
gefestigten Vorstellungen von Nationalität, Vermächtnis und Identität an, auseinander zu
fallen. Warum ist es so falsch, den einen Ort für einen anderen aufzugeben? Ist das
notwendigerweise eine schlechte Sache? Eroberungen und Reisen spielten und spielen immer noch eine große Rolle in der westlichen Kultur.
Nur dem Verlassen der Heimat und dem Reisen an unbekannte Orte ist es zu verdanken, dass
wir neue Gebiete auf der Erde und im Weltall erschließen konnten. Unsere Neugier und der
Drang nach Abenteuer haben die Menschheit zu großen Errungenschaften geführt. Wir alle
wünschten wir könnten entdecken, untersuchen, erleben und uns wenigstens einmal neu
erfinden - unbeachtet unseres Hintergrundes. Wäre es nicht großartig noch einmal ganz von vorne anzufangen? An einem neuen Ort. Die Vergangenheit hinter uns lassend in ein Flugzeug steigen, auf dem Weg in eine bessere Zukunft. Aber dann ist da die Heimat. Der Platz an den wir gehören. Manchmal wird das befreiende Gefühl von Nomadentum durch ein starkes Bedürfnis nach festem Boden unter den Füßen abgelöst. Können wir entscheiden wo diese Heimat sein wird? Können wir sie wählen? Und warum ist es überhaupt so schwierig, das Zuhause zu verlassen? Was ist es, dass uns hält. Obwohl im Deutschen das Wort Fernweh existiert, haben viele Sprachen keinen eigenen Terminus, um unsere Sehnsucht nach einem neuen Ort zu beschreiben. Aber es gibt einen für Heimat. Die alten Griechen benutzten ein einzigartiges Wort um ihre Heimkehr nach langen Reisen zu beschreiben: Nostos (νόστος). In Kombination mit Algos ( λγος, gleichbedeutend ἄ Schmerz), wurde dieses Wort zum ethymologischen Ursprung für Nostalgie, wörtlich übersetzt: Heimweh. Vielleicht ist Heimat nicht ein Ort, sondern ein Gefühl. Vered Aharonovitch Die israelische Künstlerin Vered Aharonovitch lebt und arbeitet in Tel Aviv hauptsächlich mit Malerei, Skulptur und Installation. Vered hat einen BFA der Bezalel Academy of Art and Design und einen MFA der Universität von Haifa. Sie ist Mitbegründerin von Hanina, einer nicht-kommerziellen Künstlerkooperative und Galerie in Tel-Aviv.
Nivi Alroy Nivi Alroy, geboren 1978, erhielt ihren BFA an der Bezalel Academy of Art and Design in Jerusalem, und ihren MFA an der School of Visual Arts in New York.
Sie wurde ausgezeichnet mit dem Ahuvi Most Promising Artist Award, dem Frida E. Issiccoff Alumni Award, sowie dieversen Stipendien. Sie hat am Triangel Workshop teilgenommen und war Gast des A.I. R gallery residency programs in New York.
Dede ist ein Konzeptkünstler aus Tel-Aviv, der verschiedene Medien benutzt, um in der öffentlichen Arena zu kommunizieren. Seit 2006 schon zeigt er seine Kunst auf den Straßen Tel-Avivs und weltweit. Kürzlich war er zur Glass House Residency in Berlin eingeladen und hatte gemeinsam mit Nitzan Mintz eine Ausstellung im Kunstmagistrat von Tel-Aviv, sowie Soloausstellungen in der Front Room Gallery, NYC und der Bezalel7 Gallery, Jerusalem.
Itamar Inbar Itamar Inbar lebt und arbeitet in Tel Aviv und Berlin. Itamar hat einen Bachelor of Fine Arts vom Shenkar College of Engineering and Design, The Multidisciplinary Art Department, Ramat Gan, Israel und ist Mitglied der Künstlergruppe Anti Mehikon. In seinen Arbeiten befasst sich Inbar mit den psychologischen und politischen Fragestellungen des Individuums in der Gesellschaft. Er benutzt eine weite Bandbreite von Materialien und Medien: Zeichnung, Video, Motoren, Video Mapping und alltägliche Ready-Made-Objekte. In seinen raumbezogenen Installationen konzentriert sich Inbar auf die Benutzung von Raum auf eine Art und Weise, die den Betrachter herausfordert, die Installationen anzuschauen, um sie herum zulaufen und sie zu erleben.
Assi Meshullam, geboren 1975, lebt und arbeitet in Tel Aviv. Assi hat einen B.A. der Universität Haifa in den Fächern Bildende Kunst und Archäologie. Er hat Preise und Stipendien für seine Kunst erhalten und hatte Einzelausstellungen u.a. im Artists' House, Tel Aviv, in der Julie M. Gallery, Tel Aviv, im Ramat Gan Museum for Israeli Art oder im Ein-Hod Künstler' Dorf, Israel. Seine letzten Ausstellungsbeteiligungen waren im Russischen Museum für Ethnographie, Sankt Petersburg und im Beit Hatfutsot Museum, Tel Aviv.
Nitzan Mintz Nitzan ist eine in Tel-Aviv lebende „Strassen-Poetin“ und Bildende Künstlerin. Sie arbeitet sowohl im öffentlichen Raum als auch Innen. Ende dieses Jahres wird sie ihre Studien in Bildender Kunst und Kreativem Schreiben am Minshar College of Art, Tel Aviv mit dem Bachelor of Fine Arts abschließen.
www.facebook.com/nitzan.mintz.street.poetry Lena Revenko Lena Revenko wurde in Minsk, Weisrussland geboren. Mit 14 Jahren zog sie nach Israel. Lena hat einen B.A. (Cum Laude) in Grafik Design von der Bezalel Academy of Art and Design, Jerusalem. Sie erhielt den America-Israel-Award und den Best Illustration Award. Ihre erste Soloausstellung war 2006 in Kyoto, Japan. Seither zeigte sie ihre Kunst auf Soloausstellungen in Tokyo, Tel Aviv und Shanghai und nahm an diversen Gruppenausstellungen in Tel Aviv, Spanien, Singapur, Seoul, London, und der Art Basel teil.
Amir Tomashov Amir Tomashov ist Architekt und Architektur ist sehr präsent in seinen Arbeiten. In ihnen agiert er als ein akuter Beobachter und absorbiert Prozesse der Konstruktion und Destruktion, von Aufbau und Untergang, um sie in Aktionsmechanismen zu kombinieren.
Urbane Nachlässigkeiten, Verwahrlosung, Verlassenheit, übersättigte Gebäude und andere aggressive architektuelle Aktionen sind die Antriebsfedern seine Gedanken- und Arbeitsprozesse . Diese verschlingen und vermischen sich in einer Ästhetik, die eher ein konzeptuelles Ideal als eine Pornographie der Zerstörung zu sein scheint.
Die Fotografin und Collagenkünstlerin Vera Valdimirsky wurde 1984 in der Ukraine geboren und lebt und arbeitet heute in Tel Aviv. Sie hat einen Abschluss in Fotografie am Kiryat Ono Photography College, und ausserdem einen BFA in Photography von der Bezalel Academy of Arts and Design, Jerusalem.
Noa Yekutieli Noa Yekutieli wurde 1989 in Kalifornien, USA geboren und immigrierte als Kind nach Israel. Sie lebt und arbeitet in Tel Aviv. In den letzten Jahren hat Yekutieli eine autodidaktische Recherche einer Papier-Schneide Technik betrieben, die auf zweidimensionale Stücke in Schwarz/Weiss ausgerichtet ist und sich auf ortsbezogene Installtionen konzentriert, die oftmals Ready-Mades und Kombinationen von Ready Mades und ihren Scherenschnitt-Arbeiten enthalten.
Diese Ausstellung wurde ermöglicht durch die freundliche Unterstützung von
|
